3. 조선전기의 미술·공예

우리나라 미술사상 회화가 가장 발달하였던 시기가 조선시대였다. 조선시대에는 양반화가들과 화원들에 의해 회화가 가장 폭넓고 활발하게 전개되었다.

조선시대에는 국초부터 도화원이 설치되고 그 조직이 체계화되어 이를 토대로 많은 화원이 배출되어 초상화, 인물화, 산수화, 영모화, 화조화 등 각 분야에 걸쳐 크게 공헌하게 되었다. 도화원은 1463년부터 1474년까지의 어느 때인가 도화서로 개칭되었는데, 이것은 아마 도화원의 등급을 낮추기 위한 것이 아니었나 추측된다. 도화서는 종6품아문으로 최하위 기관이었다. 이 도화서가 고려시대의 도화원을 모방한 것인지의 여부는 분명하지 않다.

화원들은 초상화 제작, 궁중의 각종 행사 모사, 풍경 사생 등 왕실에서 필요로 하는 일체의 회사(繪事)에 참여하였고, 그 밖에 사대부들의 요청에 따라 계회도(契會圖)나 사인(士人)의 초상화를 그리기도 하였다. 심지어 청화자기의 문양을 그리는 데에도 파견되기도 하였다. 또한 중국이나 일본에 파견되는 사절단에 참여하기도 하였다.

조선시대에는 도화서의 조직이 체계화되어 있어 이 기관을 통하여 훌륭한 화원이 배출되어 우리나라 회화의 발전에 기여하게 되었던 것이다. 일찍부터 중국의 화론에 바탕을 둔 서화일치의 사상이 소개되어 소극적이나마 선비화가들에게 영향을 미치고 있었다. 조선시대의 선비화가들은 비록 중국의 경우처럼 화원들의 화풍과 집합적으로 구분되는 양식을 형성하지는 못하였지만, 항상 새로운 화풍의 수용에 있어서 화원들보다는 진취적인 태도를 유지하였고, 또 회화의 발전에 있어서 선도적인 역할을 하였던 것이다.

조선초기에는 고려시대에 축적된 중국회화가 다수 전승된 이외에 연경(燕京)을 중심으로 하여 명(明)과의 회화교섭도 활발하게 이루어졌다. 그 결과 중국의 화풍이 전래되어 한국적 화풍의 형성에 도움을 주게 되었다. 조선초기에 가장 영향력이 컸던 화풍으로는 이곽파 또는 곽희파화풍을 들 수 있으며, 남송·원체화풍이 그에 버금 갔었다고 여겨진다. 이 두가지 화풍들은 이미 고려시대에 도입되어 조선초기로 전승되어진 것이 아닌가 한다. 15세기 중엽에 이르러 안견과 같은 거장이 곽희화풍을 소화하여 <몽유도원도>에서와 같은 개성이 강한 독자적 양식을 발전시킨 것이다. 곽희화풍을 토대로 발전된 안견의 화풍은 조선초기의 화단에 강력한 영향력을 미치게 되었던 것이다.

안견파의 그림으로서 삼단구도를 지니고 있는 작품이 양팽손의 <산수도>이다. 양팽손(1488-1545)은 기묘사화에 연루되어 삭직된 후 1521년 고향인 전라도 능성현 쌍봉리의 시냇가에 학포당(學圃堂)을 짓고 1545년 8월 18일 죽을 때까지 그곳에서 은둔생활을 하였다. 그의 <산수도>는 은둔생활을 노래한 두 수의 시문이 상단에 적혀있는 것으로 보아 학포당에서 은둔생활을 했던 1521년부터 1545년 사이에 제작된 것으로 여겨진다. 양팽손은 안견의 화풍을 따른 대표적 선비화가로 알려져 있거니와 그의 <산수도>는 이를 입증하여 준다.

조선전기에는 곽희화풍을 밑거름으로 하여 안견의 화풍이 가장 널리 추종되었던 것이다. 또한 이 시기의 화가들은 대부분 이미 뚜렷한 한국적 화풍을 형성하였다. 16세기 전반기의 화가들은 15세기에 형성된 화풍에 보다 집착하는 전통주의적 경향을 강하게 지니고 있었다. 이것은 세종대이래 조선초기의 문화가 뿌리를 깊이 내렸음을 의미하는 것으로 이해된다. 조선초기의 회화는 한일간의 활발한 문화교류의 영향으로 일본 회화에도 커다란 영향을 미치게 되었다. (이계표)